BLACK FLOWER (Barcelona / Tenerife)
dijous 3 d’octubre, 22h / jueves 3 de octubre, 22h / Thursday 3rd October, 22h
NOTA 79
Vallirana 79
tiquet / ticket 8€ (2 concerts)
foto: Javier Blasco
Yexza Lara (veu i flauta), Pablo Selnik (flauta alt i veu) i Clara Lai (piano) són Black Flower, un trio inclassificable que descriu la seva proposta com un conjunt d’influències de pop i música d’avantguarda, diuen, en la qual, amb melodies estranyes, improvisació lliure i experimentació sonora, construeixen els escenaris del terror còsmic lovecraftià. Més enllà de la fórmula amb la qual s’autodefineixen, que ells mateixos han batejat com a avant-pop, Black Flower suposa una trobada entre tres dels millors exponents de la molt dinàmica escena comtal del free. Tres ànimes lliures, inquietes, amb una rellevant trajectòria personal —Lara, Selnik i Lai han signat treballs extraordinaris i han col·laborat amb figures del jazz i altres gèneres— a la recerca de paisatges onírics amb girs inesperats. Una autèntica lliçó de mestria i originalitat.
Yexza Lara (voz y flauta), Pablo Selnik (flauta alto y voz) y Clara Lai (piano) son Black Flower, un trío inclasificable que describe su propuesta como un conjunto de influencias de pop y música de vanguardia, dicen, en la que, con melodías extrañas, improvisación libre y experimentación sonora, construyen los escenarios del terror cósmico lovecraftiano, añaden. Más allá de la fórmula que ellos mismos han bautizado como avant pop, Black Flower supone un encuentro entre tres de los mejores exponentes de la muy dinámica escena condal del free. Tres almas libres, inquietas, con una relevante trayectoria personal —Lara, Selnik y Lai han firmado trabajos extraordinarios y han colaborado con figuras del jazz y otros géneros— en busca de paisajes oníricos con giros inesperados. Una lección de maestría y originalidad.
Yexza Lara (voice and flute), Pablo Selnik (alto flute and voice) and Clara Lai (piano) are Black Flower, an unclassifiable trío that describes her work as a mingling of pop and avant-garde music influences where, with strange melodies, free improvisation and sound experimentation, they build scenarios of lovecraftian cosmic terror. Beyond their formula, self-named avant pop, Black Flower is the meeting of three of the best examples of Barcelona dynamic free scene. Three free, restless souls with a relevant solo career –Lara, Selnik and Lai have released extraordinary works and have collaborated with big names in jazz and other genre- looking for onirical landscapes with unexpected twists. A class on mastery and originality.
CANVIS VELLS (Barcelona)
dijous 3 d’octubre, 23h / jueves 3 de octubre, 23h / Thursday 3rd October, 23h
NOTA 79
Vallirana 79
tiquet / ticket 8€ (2 concerts)
Les músiques de la improvisació són músiques de dins del temps: assumeixen l’instant i la temporalitat com a part del material sobre el qual versa l’experiència. Per altra banda, les músiques del disseny són músiques de fora del temps, el dominen, el fixen i sempre poden tornar a l’instant. La possibilitat d’adequar-nos a models i referències sovint ens fa oblidar que el joc, la recerca i l’experimentació també són allò propi de l’escriptura. Canvis Vells neix el 2011 per realitzar les composicions de Toni Martí, amb un repertori centrat en la poesia. El 2018 publica un recull de 12 temes, He dit una cançó. Enguany, el grup porta al LEM 2019 una proposta centrada en la seva música instrumental. Canvis Vells són Víctor Bonet, Toni Martí, Gerard Rosich, Miquel Ferrés,Cristian Vega i Angèlica Sánchez.
Las músicas de la improvisación son músicas de dentro del tiempo: asumen el instante y la temporalidad como parte del material sobre el cual versa la experiencia. Por otra parte, las músicas del diseño son músicas de fuera del tiempo, lo dominan, lo fijan y siempre pueden volver al instante mismo. La posibilidad de adecuarnos a modelos y referencias a menudo nos hace olvidar que el juego, la investigación y la experimentación son también propios de la escritura. Canvis Vells nace en 2011 para realizar las composiciones de Toni Martí, con un repertorio centrado en la poesía. En 2018 publica el álbum He dit una cançó. En el LEM 2019, el grupo presentará una propuesta eminentemente instrumental. Canvis Vells son Víctor Bonet, Toni Martí, Gerard Rosich, Miquel Ferrés, Cristian Vega y Angèlica Sánchez.
Improvised music is music from within time: it assumes both temporality and the moment as a part of the material on which the musical experience is poured. Moreover, designed music is music from outside time, it dominates it, it fixes it, and it is always able to go back in time. The possibility of adapting to models and referents often make us forget that game, research and experimentation also belong to writing. Canvis Vells was born in 2011 to perform the compositions of Toni Martí, with a repertoire based on poetry. It has relased a collection of 12 themes, He dit una cançó (2018). At LEM 2019, the group brings a proposal focused on their own instrumental music. Canvis Vells are Víctor Bonet, Toni Martí, Gerard Rosich, Miquel Ferrés, Cristian Vega and Angèlica Sánchez.
SUSAN DRØNE (Murcia)
divendres 4 d’octubre, 20h / viernes 4 de octubre, 20h / Friday 4th October, 20h
SEU DE GTS
Igualada 10
taquilla inversa / donations at the end of the action
Susan Drøne, àlies de la compositora, artista visual i performer Susana López, compta ja amb quatre referències discogràfiques (Vortex, 2011, Megalitomanía, 2014, Four Sinusoids to Eliane, 2019, un homenatge a la compositora Eliane Radigue, i el recentment aparegut Looms, 2019). Treballa amb enregistraments de camp transformats i combinats amb sons electrònics i nous instruments. El seu interés pel treball de camp l’ha portada a integrar-se en el projecte noruec Greenlightdistrict. L’exposició pública del seu treball d’investigació sonora sobre la contaminació de l’aigua a la regió de Telemark ha tingut lloc aquest setembre. Ha realitzat instal·lacions d’art sonor a diverses ciutats i fa mensualment el programa radiofònic La política del ruido (la política del soroll), un espai d’anàlisi de la relació entre experimentació sonora i militància ideològica.
Susan Drøne, alias de la compositora, artista visual y performer Susana López, cuenta con cuatro referencias discográficas (Vortex, 2011, Megalitomanía, 2014, Four Sinusoids to Eliane, 2019, un homenaje a la compositora Eliane Radigue, y el recientemente aparecido Looms, 2019). Trabaja con grabaciones de campo transformadas y combinadas con sonidos electrónicos y nuevos instrumentos. Por su interés en el trabajo de campo, forma parte del proyecto noruego Greenlightdistrict. La exposición pública de su investigación sonora sobre la contaminación del agua en la región de Telemark ha tenido lugar este septiembre. Ha realizado instalaciones de arte sonoro en varias ciudades y hace mensualmente el programa radiofónico La política del ruido, un espacio de análisis de la relación entre experimentación sonora y militancia ideológica.
Susan Drøne, alias of the composer, visual artist and performer Susana López, has already four discography references (Vortex, 2011, Megalitomanía, 2014, Four Sinusoids to Eliane, 2019, a tribute to the composer Eliane Radigue, and the recent release Looms, 2019). She works with field recordings which are transformed and combined with electronic sounds and new instruments. Her interest on field work has taken her to be a part of the Norwegian project Greenlightdistrict. The public exposure of her sound investigation about the water contamination in the region of Telemark took place this September. She’s done sound art installations in several cities and, every month, she presents the radio show La política del ruido, a space of analysis of the relationship between sound experimentation and ideological militancy.
MACROMASSA (Barcelona)
dissabte 5 d’octubre, 22h / sábado 5 de octubre, 22h / Saturday 5th October, 22h
CAPELLA DEL COL·LEGI MAJOR RAMON LLULL
Recinte Escola Industrial, entrada per / entrada por / entrance at Rosselló, 101
taquilla inversa / donations at the end of the action
foto: Consuelo Bautista / The Hrönir Factory
Després de publicar el seu tretzè disc, Sucede allí, Macromassa ha tornat als escenaris. El passat març van ser convidats al Festival Kraak de Brussel·les i al juliol van oferir un altre concert al Sónar. El grup ha proposat al LEM, festival en el qual mai havien tocat, de fer un concert a taquilla inversa per a tots els fans que no van poder veure’ls en aquestes dues ocasions. Aquest tercer concert es produirà en un lloc molt especial: la capella modernista del Col·legi Major Ramon Llull. Per fi, al LEM, un camp de fluctuació microtònica i densitats aglomerades segons patrons renals de fort realisme basats en una dimensionalització de l’esternó de les feres interiors, que extrau de l’audiogenerador i el clarinet elèctric diversos tipus de residus minerals que no deixen indiferent el comptador Geiger que tots portem a la butxaca: Macromassa, la llegenda.
Tras publicar su decimotercer disco, Sucede allí, Macromassa ha vuelto a los escenarios: en marzo, invitados al Festival Kraak de Bruselas y en julio, otro concierto en Sónar. El grupo ha propuesto al LEM, festival en que nunca habían tocado, hacer un concierto a taquilla inversa para los fans que no pudieron verlos en esas dos ocasiones. Este tercer concierto será en un lugar muy especial: la capilla modernista del Col·legi Major Ramon Llull. Por fin, en el LEM, un campo de fluctuación microtónica y densidades aglomeradas según patrones renales de fuerte realismo basados en una dimensionalización del esternón de las fieras interiores que extrae del audiogenerador y el clarinete eléctrico varios tipos de residuos minerales que no dejan indiferente al contador Geiger que llevamos en el bolsillo: Macromassa, la leyenda.
After publishing their 13th album, Sucede allí, Macromassa has returned to the stages: in March, invited to the Kraak Festival in Brussels and, in July, to the Sónar. The band, that has never played in the LEM before, has offered to make a pay-what-you-wish concert for all the fans that weren’t able to assist to their previous two concerts. This 3rd concert will take place in a very special venue: the modernist chapel of the Col·legi Major Ramon Llull. Finally, in the LEM, a field of microtonic fluctuations and swarmed densities according to renal patterns of high realism based on a dimensionalisation of the breastbone of the interior beasts which extracts from the audiogenerator and the electric clarinet different kinds of mineral waste that don’t leave indifferent the Geiger counter that we carry in our pockets.
LEM FESTIVAL 
Leave a Reply