Tag Archives: Barcelona

LEM 2018 primeres notícies – primeras noticias – first news

23 Jul

La imatge del festival aquest any ha estat creada per

La imagen del festival este año ha sido creada por

The artwork for the festival has been created this year by

Martina Manyà

http://www.martinamanya.com
Advertisements

Passeu un bon estiu – Pasad un buen verano – Have a nice summer !

19 Jul

GRÀCIES A TOTS ELS QUE HEU FET POSSIBLE AQUESTA INTENSA TEMPORADA PRE-LEM!
GRACIAS A TODOS LOS QUE HABÉIS HECHO POSIBLE ESTA INTENSA TEMPORADA PRE-LEM!
THANKS TO ALL THOSE WHO HAVE MADE THIS INTENSE PRE-LEM SEASON POSSIBLE!

GENER-JULIOL 2018
Des del mes de gener hem produït 9 Encontres en l’Espai-Temps, un interessantíssim taller, una convocatòria de Microtopies que ha superat totes les expectatives, hem publicat 3 àlbums més de la col·lecció de concerts del nostre canal a Bandcamp, hem presentat una exposició i hem celebrat el Dia de la Tovallola amb un homenatge a Douglas Adams.
ENERO-JULIO 2018
Desde el mes de enero hemos producido 9 Encuentros en el Espacio-Tiempo, un interesantísimo taller, una convocatoria de Microtopías que ha superado todas las expectativas, hemos publicado 3 àlbums más de la collección de conciertos de nuestro canal en Bandcamp, hemos presentado una exposición y hemos celebrado el Dia de la Toalla con un homenaje a Douglas Adams.
JANUARY-JULY 2018
Since January we have produced nine Encounters in The Space-Time, a very interesting workshop, an exhibition, a call for Microtopies that has exceeded all expectations, we have also published three more live albums in our Bandcamp channel and we have celebrated the Towel Day with a tribute to Douglas Adams
En les activitats d’aquests mesos han participat / En las actividades de estos meses han participado / The names involved in the actions during these months are
Pampa Niwe, Maria Sevilla, Joan Martínez, Mau Boada, Annika Francke, Rafael Zaragoza, Ramon Solé, Roger Atrofe, Sebastià Jovani, Salmones Ahumanos, Adrià Bofarull, Subespai, Òliver Mancebo, Floy Krouchi, Núria Martínez Vernis, Luiz Rocha, Joan Antoni Pich, Llapispanc, Juan Crek, Anki Toner
i els 75 projectes de 15 països que han participat a Microtopies 2018 / Y los 75 proyectos de 15 países que han participado en Microtopies 2018 / And the 75 projects from 15 countries that have also participated in Microtopies 2018

Mentre esteu de vacances anirem preparant la 23 edició del LEM, que tindrà lloc del 27 de setembre al 27 d’octubre.
Molt aviat començarem a avançar noms del programa i molts altres detalls… seguiu-nos aquí
oo0oo
Mientras estéis de vacaciones iremos preparando la 23 edición del LEM, que tendrá lugar del 27 de septiembre al 27 de octubre.
Muy pronto empezaremos a avanzar nombres del programa y muchos otros detalles… seguidnos aquí
oo0oo
While you are on vacation, we will be preparing the 23rd edition of the LEM, which will take place from September 27 to October 27.
Soon we will begin to advance some names of the program and many other details … follow us here

El que vam veure i escoltar el 12 i 13 de juliol / Lo que vimos y escuchamos el 12 y 13 de julio / What we saw and heard on July 12 and 13

18 Jul

Per tancar el primer semestre d’activitats vam comptar amb dues figures històriques d’aquesta ciutat. El 12 de juliol, Juan Crek i Llapispanc van improvisar amb instruments, materials, gestualitats i accionisme amb discreta i espiritual delicadesa. L’endemà, Anki Toner va deixar fascinats els assistents a la seva xerrada-taller sobre els discs de vinil, que va esdevenir un joc de descobertes inversemblants. Al mes de setembre tindrem la segona part d’aquest apassionant taller.

Para cerrar el primer semestre de actividades pudimos contar con dos figuras históricas de esta ciudad. El 12 de julio, Juan Crek y Llapispanc improvisaron con instrumentos, materiales, gestualidades y accionismo con discreta y espiritual delicadeza. Al día siguiente, Anki Toner dejó fascinados a los asistentes a su charla-taller sobre los discos de vinilo, que se convirtió en un juego de descubrimientos inverosímiles. En el mes de septiembre tendremos la segunda parte de este apasionante taller.

The closing of the first semester of activities counted on the participation of two historical figures of this city. On July 12, Juan Crek and Llapispanc improvised with instruments, materials, gestures and Actionism with quiet and spiritual sensitivity. The next day, Anki Toner left the audience fascinated by his workshop-talk on vinyl records, which became a game of unlikely discoveries. In September we will have the second part of this exciting workshop.

Juan Crek & Llapispanc

 

Anki Toner

fotos: ©ristian vega

Encontres en l’Espai-Temps / Encuentros en el Espacio-Tiempo / Encounters in the Space-Time 2018 #09

5 Jul
ENCONTRES EN L’ESPAI-TEMPS 2018 – ENCUENTROS EN EL ESPACIO TIEMPO 2018 – ENCOUNTERS IN THE SPACE-TIME 2018
NOVENA ACCIÓ / NOVENA ACCIÓN / NINTH ACTION

LLAPISPANC i JUAN CREK

Distància que recorre un ésser sobrenatural benvolent quan vola durant sis mesos

 

DIJOUS 12 DE JULIOL A LES 20H / JUEVES 12 DE JULIO A LAS 20H / THURSDAY, JULY THE 12TH  8PM
SEU DE GTS (C/ IGUALADA, 10 – GRÀCIA – BARCELONA)
DONACIONS AL FINAL DE L’ACCIÓ – DONACIONES AL FINAL DE LA ACCIÓN – DONATIONS AT THE END OF THE ACTION

Tot i comptar amb trajectòries ben diferents, els dos artistes que es trobaran dijous 12 de juliol per tancar la temporada pre-LEM dels Encontres en l’Espai-Temps comparteixen estratègies en la tria i l’ús dels materials. Aquests, sovint extrets del context quotidià i amb finalitats no necessàriament musicals, experimenten transfiguracions que els converteixen en protagonistes d’un teatre d’objectes sonors que es desenvolupa simultàniament a la performance, l’acció en directe, ja que Llapispanc i Juan Crek són performers, músics i poetes surrealistes urbans. Crek és un creador prou conegut a la ciutat, tant per les  seves accions i discs en solitari com per la seva pertinença a formacions com Macromassa, la Banda d’Improvisadors de Barcelona o OME Acústic. Llapispanc és resident actualment a la fàbrica de creació de L’Escocesa. Tot i provenir de la creació plàstica, el seu interès pel so, l’acció i el happening l’han dut a col·laborar amb músics com Gnod, Chris Haslam (Dwellings) o Murnau B. És membre de Proximity Sensor, amb Guillermo Carrión i de Noisescapists, amb membres de Blood Quartet.


 

A pesar de contar con trayectorias muy diferentes, los dos artistas que se encontrarán el jueves 12 de julio para cerrar la temporada pre-LEM de los Encuentros en el Espacio-Tiempo comparten estrategias en la elección y el uso de los materiales. Estos, a menudo extraídos del contexto cotidiano y con finalidades no necesariamente musicales, experimentan transfiguraciones que los convierten en protagonistas de un teatro de objetos sonoros que se desarrolla simultáneamente a la performance, la acción en directo, puesto que Llapispanc y Juan Crek son performers, músicos y poetas surrealistas urbanos. Crek es un creador bastante conocido en la ciudad, tanto por sus acciones y discos en solitario como por su pertenencia a formaciones como Macromassa, la Banda d’Improvisadors de Barcelona o OME Acústic. Llapispanc es residente actualmente en la fábrica de creación de La Escocesa. A pesar de provenir de la creación plástica, su interés por el sonido, la acción y el happening lo han llevado a colaborar con músicos como Gnod, Chris Haslam (Dwellings) o Murnau B. Es miembro de Proximity Sensor, con Guillermo Carrión y de Noisescapists, con miembros de Blood Quartet.


 

Even though their very different backgrounds, these two artists, who will meet on Thursday 12th of July to close the pre-LEM cicle ‘Encuenters in the Space-Time’ , share strategies in the selection and use of materials. Often extracted from the everyday context, and not necessarily with musical purposes, these materials undergo transfigurations that make themselves the main characters in a theater of sound objects that takes place during the performance, the live action, since Llapispanc and Juan Crek are performers, musicians and urban surrealist poets. Crek is well-known as creator in the city, both for his actions and solo albums and for his membership in formations such as MacromassaBanda d’Improvisadors de Barcelona or OME Acústic. Llapispanc is currently artist-in-residence at L’Escocesa creation factory. Despite is origins in the plastic arts, his interest in sound, action and happening have led him to collaborate with musicians such as Gnod, Chris Haslam (Dwellings) or Murnau B. Llapispanc is a member of Proximity Sensor, with Guillermo Carrión and Noisescapists, with some Blood Quartet members.

 

[photo Juan Crek by Meralis Castrillo]

 

organitza
amb el suport de

i la col·laboració de
amb el distintiu

EFFE LABEL

 

Espai-temps tramat – Espacio-tiempo tramado – Weaved Space-Time

4 Jul

Encontre en l’Espai-Temps de 28 de juny de 2018. Impressions d’un espectador:

Des del primer micro-segon, la improvisació de Joan Antoni Pich (violoncel) i Luiz Rocha (clarinets) es va lligar com el millor allioli possible. Van ser quaranta minuts d’entreteixir so mentre els harmònics s’expandien per la sala i les aventures rítmiques de la percussió sobre els instruments entrellaçaven velocitats. Una veritable confabulació de successos en l’espai i el temps en mans d’aquests dos demiürgs que ens van deixar exhausts i feliços.


Encuentro en el Espacio-Tiempo de 28 de junio de 2018. Impresiones de un espectador:

Desde el primer micro-segundo, la improvisación de Joan Antoni Pich (violonchelo) y Luiz Rocha (clarinetes) se ligó como el mejor alioli posible. Fueron cuarenta minutos de entretejer sonido mientras los armónicos se expandían por la sala y las aventuras rítmicas de la percusión sobre los instrumentos entrelazaban velocidades. Una verdadera confabulación de sucesos en el espacio y el tiempo en manos de estos dos demiurgos que nos dejaron exhaustos y felices.


Encounter in the Space-Time of 28 June 2018. Impressions of a spectator:

From the first micro-second, the improvisation of Joan Antoni Pich (violoncello) and Luiz Rocha (clarinets) was thickened as the best possible mayonnaise. There were forty minutes of woven sound while the harmonics expanded themselves throughout the room and the rhythmic adventures of percussion on the instruments interlaced speeds. A true conspiracy of events in space and time in the hands of these two demiurges that left us exhausted and happy.

 

fotos: Núria Martínez Vernis

Encontres en l’Espai-Temps / Encuentros en el Espacio-Tiempo / Encounters in the Space-Time 2018 #08

21 Jun
ENCONTRES EN L’ESPAI-TEMPS 2018 – ENCUENTROS EN EL ESPACIO TIEMPO 2018 – ENCOUNTERS IN THE SPACE-TIME 2018
VUITENA ACCIÓ / OCTAVA ACCIÓN / EIGHTH ACTION

LUIZ ROCHA + JOAN ANTONI PICH

 

DIJOUS 28 DE JUNY A LES 20H / JUEVES 28 DE JUNIO A LAS 20H / THURSDAY, JUNE THE 28TH  8PM
SEU DE GTS (C/ IGUALADA, 10 – GRÀCIA – BARCELONA)
DONACIONS AL FINAL DE L’ACCIÓ – DONACIONES AL FINAL DE LA ACCIÓN – DONATIONS AT THE END OF THE ACTION

El proper Encontre en l’Espai-Temps posa en comú el vent i les cordes, la tradició i l’avantguarda, i ho fa reunint dos grans improvisadors en el mateix escenari:

Luiz Rocha toca el clarinet, clarinet baix i improvisa. Nascut i format a Brasília, actualment viu a Barcelona i participa activament en l’escena de música experimental de la ciutat. Fa un lustre que es dedica a descobrir els sons improbables que pot produir un clarinet i a fer música a partir de tot aquest soroll. Col·laborador assidu en enregistraments i concerts de Discordian Records, forma part dels grups RCJ, Orrù Mar Rocha, Sin Anestesia, Discordian Community Ensemble, Morphosis Ensemble i Lata Ensemble, entre d’altres. Com a contrapès a la seva faceta contemporània, avantguardista, post-bla-bla-bla …, Rocha també toca choro i forró, músiques del folklore brasiler.

Joan Antoni Pich, nascut a Barcelona, és un violoncel·lista de formació clàssica que des de fa molts anys participa en projectes relacionats amb altres gèneres com el jazz, el flamenc, la música d’avantguarda i la improvisació lliure. És un membre actiu de la comunitat improvisadora de la ciutat i forma part del trio Freenetics amb el que organitza el seu propi cicle d’actuacions a la sala Studium de Badalona des de fa tres anys. En l’àmbit professional, a banda d’intèrpret, Pich també es dedica a la composició i arranjament musicals i és professor de violoncel (IAE Oriol Martorell). A nivell personal està desenvolupant un interès creixent per les arts marcials i l’idioma francès.


 

El próximo Encuentro en el Espacio-Tiempo pone en común el viento y las cuerdas, la tradición y la vanguardia, y lo hace reuniendo dos grandes improvisadores en el mismo escenario:

Luiz Rocha toca el clarinete, el clarinete bajo e improvisa. Nacido y formado en Brasília, actualmente vive en Barcelona y participa activamente en la escena de música experimental de la ciudad. Hace un lustro que se dedica a descubrir los sonidos improbables que puede producir un clarinete y a hacer música a partir de todo ese ruido. Colaborador asiduo en grabaciones y conciertos de Discordian Records, forma parte de los grupos RCJ, Orrù Mar Rocha, Sin Anestesia, Discordian Community Ensemble, Morphosis Ensemble y Lata Ensemble, entre otros. Como contrapeso a su faceta contemporánea, vanguardista, post-bla-bla-bla…, Rocha también toca choro y forró, músicas del folclore brasileño.

Joan Antoni Pich, nacido en Barcelona, es un violonchelista de formación clásica que lleva muchos años participando en proyectos relacionados con otros géneros como el jazz, el flamenco, la música de vanguardia y la improvisación libre. Es un miembro activo de la comunidad improvisadora de la ciudad y forma parte del trío Freenetics, con el que organiza un ciclo de actuaciones en la sala Studium de Badalona desde hace tres años. En el ámbito profesional, aparte de la interpretación, Pich también se dedica a la composición y los arreglos musicales y es profesor de violonchelo (IAE Oriol Martorell). A nivel personal está desarrollando un interés creciente por las artes marciales y el idioma francés.


 

The next Encounter in the Space-Time brings together wind and strings, tradition and avant-garde, and it does so by meeting two great improvisers on the same stage:

Luiz Rocha, clarinet and bass clarinet, is an improviser born and trained in Brasilia. He is currently living in Barcelona and he actively participates in the experimental music scene of the city. For five years, Rocha has devoted himself to discover the improbable sounds that a clarinet can produce and to make music from all that noise. Rocha is a regular contributor to the Discordian Records concerts and recordings, and is a member of several bands such as RCJ, Orrù Mar Rocha, Sin Anestesia, Discordian Community Ensemble, Morphosis Ensemble and Lata Ensemble, among others. As a counterbalance to his contemporary, avant-garde and post-bla-bla-bla side, he also plays choro and forró, Brazilian folk music styles.

Joan Antoni Pich, born in Barcelona, ​​is a classic violinist who has been involved in projects related to other genres such as jazz, flamenco, avant-garde music and free improvisation for many years. He is an active member of the city’s improvisers community and is part of the Freenetics trio, which organize his own cycle of performances at the Studium hall in Badalona for three years. In the professional field, besides beeing a performer, Pich also dedicates himself to composition and musical arrangements and is a cello teacher (IAE Oriol Martorell). At a personal level, he is developing a growing interest in martial arts and the French language.

[photo Luiz Rocha by Julieta Feroz]

 

organitza
amb el suport de

i la col·laboració de
amb el distintiu

EFFE LABEL

 

Síntesi Sonora / Síntesis Sonora / Sonic Synthesis

21 Jun
GRÀCIA TERRITORI SONOR 
&
PRESENTEN / PRESENTAN / PRESENTS
TALLER: SÍNTESI SONORA. LES POSSIBILITATS DE CREACIÓ SONORA QUE ENS OFEREIXEN ELS SINTETITZADORS
TALLER: SÍNTESIS SONORA. LAS POSIBILIDADES DE CREACIÓN SONORA QUE NOS OFRECEN LOS SINTETIZADORES
WORKSHOP: SONIC SYNTHESIS. THE POSSIBILITIES OF SONIC CREATION OFFERED BY SYNTHESIZERS

by ALEX BRINKEN (Beatlabs Academy)

 

DESCOBREIX COM CREAR SONS DES DE ZERO AMB UN SINTETITZADOR
DESCUBRE CÓMO CREAR SONIDOS DESDE CERO CON UN SINTETIZADOR
FIND OUT HOW TO CREATE SOUNDS FROM ZERO WITH A SYNTHESIZER

 

DISSABTE 21 DE JULIOL DE 11 A 20H / SÁBADO 21 DE JULIO DE 11 A 20H / SATURDAY, JULY THE 21ST FROM 11 AM TO 8 PM
SEU DE GTS (C/ IGUALADA, 10 – GRÀCIA – BARCELONA)
INSCRIPCIÓ / INSCRIPCIÓN / INSCRIPTION FEE 60 €
*Places limitades a 10 persones, per ordre estricte d’inscripció / *Plazas limitadas a 10 personas, por estricto orden de inscripción / *Limited applications to 10 people, in strict order of inscription
*Si teniu portàtil, convé instal·lar el Native Instruments Massive per a poder operar durant l’explicació / *Si tenéis portátil, conviene instalar el Native Instruments Massive para poder operar durante la explicación / *If you have a laptop, it would be useful to install Native Instruments Massive in order to operate during the explanation
aquí / here: produccio@gracia-territori.cominfo@gracia-territori.com  tel / phone: 93 250 35 47

Síntesi sonora

Existeix una multitud de tècniques per a aconseguir crear so des de zero: síntesi sostractiva, additiva, FM, Wave, Table, granular….
Programar correctament un sintetitzador ens ofereix la possibilitat de poder crear una gran varietat de sons, tan “reals” com abstractes que podrem utilitzar en les nostres produccions.
Farem servir el NI Massive per a aquest taller degut a la seva capacitat semi modular, que ens permet d’obtenir un ampli rang de “ruteig” del senyal per a aconseguir timbres complexes.
Tractarem el procés de generació i modulació dels sons, els tipus de síntesi existents, oscil·ladors, control de voltatge, envoltants, LFO, Sample & Hold, key tracking, FX.
Alex Brinken – Beatlabs Academy
Productor i enginyer de so canari instal·lat a Barcelona des de 2001, Brinken ha estat professor dels curs de música electrònica del SAE Institute durant 7 anys. El 2008 crea el concepte Beatlabs, que obre oficialment com a acadèmia a Barcelona el 2014. En menys de 4 anys, Beatlabs s’ha convertit en referent d’ensenyament personalitzat i de qualitat en l’àmbit de la producció musical, amb un mètode dinàmic i molt pràctic. + info

Síntesis sonora
Existen multitud de técnicas para conseguir crear sonido desde cero: síntesis substractiva, aditiva, FM, Wave, Table, granular….
Programar correctamente un sintetizador nos brinda la posibilidad de poder crear una gran variedad de sonidos, tanto “reales” como abstractos que podremos usar en nuestras producciones.
Usaremos el NI Massive para este taller debido a su capacidad semi modular, que nos permite obtener un amplio rango de ruteo de la señal para conseguir timbres complejos.
Trataremos el proceso de generación y modulación de los sonidos, los tipos de síntesis existentes, osciladores, control de voltaje, envolventes, LFO, Sample & Hold, key tracking, FX.
Alex Brinken Beatlabs Academy
Productor e ingeniero de sonido canario afincado en Barcelona desde 2001, Brinken ha sido profesor del curso de música electrónica del SAE Institute durante 7 años. En 2008 crea el concepto Beatlabs, que abre oficialmente cómo academia en Barcelona en 2014. En menos de 4 años Beatlabs se ha convertido en referente de enseñanza personalizada y de calidad en el ámbito de la producción musical, con un método dinámico y muy práctico. + info

Sonic Synthesis
There exists a number of techniques to reach the creation of sound from zero: synthesis by subtraction, addition, FM, Wave, Table, granular….
The correct programming of a synthesizer allows the possibility of creating a great variety of sounds, both “real” and abstract, which we can then use in our productions.
We will use the NI Massive for this workshop owing to its semi modular ability which allows the obtaining of a wide routing range of the signal for the production of complex timbres.
We will address sonic generation and modulation as well as the types of existing synthesis, oscillators, voltage control, envelopes, LFO, Sample & Hold, key tracking, FX.
Alex Brinken – Beatlabs Academy
Settled in Barcelona since 2001, producer and sound engineer from Canary Islands, Alex Brinken has been the professor in charge of the electronic music course at the SAE Institute for 7 years. In 2008, he created the Beatlabs concept, which officially opened as an academy in Barcelona in 2014. In less than 4 years, Beatlabs has become a model in customized, high-quality training in the field of music production, with a dynamic and practical method. + info

 

 

organitza
amb el suport de

i la col·laboració de
amb el distintiu

EFFE LABEL