BYE BYE LEM 2013

CATALÀ [castellano más abajo; english below]
TRES SETMANES DE MÚSIQUES SUGGESTIVES I CONCERTS FORMIDABLES

Diverses línies temàtiques travessaven el LEM 2013: L’homenatge al músic i compositor, prematurament desaparegut, Joan Saura; la commemoració del centenari de la publicació de L’ Arte dei Rumori, de Luigi Russolo; l’atenció minuciosa a l’escena experimental local; la indagació dels relacionis entre música i gastronomia; la improvisació; l’atenció als sons industrials d’ara mateix i la constatació que hi ha llegendes molt vives que poden posar-nos la pell de gallina. La imatge del festival, realitzada aquest any per Marc O’Callaghan, suggeria la varietat i l’energia dels continguts.

Demolidors van ser els concerts de Putan Club, Tiger Menja Zebra i Cut Hands. Exploratoris els de Setsfree, Aceite de Perro i Sei Miguel Unit Core. Altaba / Egea / Madau van cercar la bellesa i ho van aconseguir. Una altra cerca van realitzar Coàgul i Puce Mary, que van domar el soroll amb la paraula. Uns altres, com Entre Vifs, C-Utter, Candor Chasma i Zoviet France el van deixar en llibertat i van cavalcar sobre ell. Annette Krebs i Wenceslau Guarro van projectar el soroll en l’arquitectura de l’Església de Santa Maria, desmaterialitzant-lo i tornant-lo eteri. L’impressionant concert de Charles Hayward va confirmar que aquest era un LEM de bateristes genials (com vam veure a l’especialíssim concert de Perucho’s o el dels minuciosos Radian). També va haver-hi espai per als descobriments, com l’excitant nou projecte dels veterans Nuno Rebel·lo i Anna Subirana, la suggeridora proposta dels emergents Turing Tarpit i les primeres passes de Macrobukkake. Així fins a 25 concerts, i una mica més que concerts, perquè les experiències àudio-olfactivo-gustatives de Vinfonies i Àgape van dotar al LEM de sinestèsia i en el Museu Marítim, amb Berta Puigdemasa, vam assistir a un increïble concert d’arpa i tempesta per a arquitectura gòtica industrial. Així d’intens ha estat el LEM 2013.

L’equip de Gràcia Territori Sonor vol oferir l’èxit d’aquesta edició als artistes, als espais que ens han acollit, a tots aquells que col·laboren en aquest projecte i a aquells que ens han prestat la seva ajuda voluntària, i sobre tot al públic que fidelment ens ha recolzat dia rere dia. Sense ells, el LEM no hagués estat possible.

CASTELLANO
TRES SEMANAS DE MÚSIQUES SUGESTIVAS Y CONCIERTOS FORMIDABLES

Varias líneas temáticas atravesaban el LEM 2013: El homenaje al músico y compositor, prematuramente desaparecido, Joan Saura; la conmemoración del centenario de la publicación de L’Arte dei Rumori, de Luigi Russolo; la atención minuciosa a la escena experimental local; la indagación de les relaciones entre música y gastronomía; la improvisación; la atención a los sonidos industriales de ahora mismo y la constatación de que hay leyendas muy vivas que pueden ponernos la piel de gallina. La imagen del festival, realizada este año por Marc O’Callaghan, sugería la variedad y la energía de los contenidos.

Demoledores fueron los conciertos de Putan Club, Tiger Menja Zebra y Cut Hands. Exploratorios los de Setsfree, Aceite de Perro y Sei Miguel Unit Core. Altaba / Egea / Madau fueron en pos de la belleza y lo lograron. Otra búsqueda realizaron Coàgul y Puce Mary, que domaron el ruido con la palabra. Otros, como Entre Vifs, C-Utter, Candor Chasma y Zoviet France lo dejaron libre y cabalgaron sobre él. Annette Krebs y Wenceslau Guarro proyectaron el ruido en la arquitectura de la Iglesia de Santa Maria, desmaterializándolo y volviéndolo etéreo. El impresionante concierto de Charles Hayward confirmó que éste era un LEM de bateristas geniales (ahí estuvieron el especialísimo concierto de Peruch’os o el de los minuciosos Radian para confirmarlo). También hubo espacio para los descubrimientos, como el excitante nuevo proyecto de los veteranos Nuno Rebelo i Anna Subirana, la sugerente propuesta de los emergentes Turing Tarpit.¡ y los primeros pasos de Macrobukkake. Así hasta 25 conciertos, y algo más que conciertos, porque las experiencias audio-olfativo-gustativas de Vinfonies y Àgape dotaron al LEM de sinestesia y en el Museo Marítimo, con Berta Puigdemasa, asistimos a un increíble concierto de arpa y tormenta para arquitectura gótica industrial. Así de intenso ha sido el LEM 2013.

El equipo de Gràcia Territori Sonor quiere ofrecer el éxito de esta edición a los artistas, a los espacios que nos han acogido, a todos aquellos que colaboran en este proyecto y a los que nos han prestado su ayuda voluntaria y sobre todo al público que fielmente nos ha apoyado día tras día. Sin ellos, el LEM no hubiera sido posible.

ENGLISH
THREE WEEKS OF SUGGESTIVE MUSIC AND FANTASTIC CONCERTS

Various themes marked this edition of LEM 2013:  the homage Joan Saura musician and composer prematurely lost; the commemoration of the centenary of the publication of Luigi Russolo’s Arte dei Rumori; the close attention to the local experimental scene; the investigation of the relationship between music and gastronomy; improvisation; the attention to today’s industrial music and the proof that there are legends which are very much alive and can leave us with goosebumps. This year’s image of the festival, designed by Marc O’Callaghan suggested the variety and energy of it’s contents.

Putan Club, Tiger Menja Zebra and Cut Hands were devastating. Setsfree, Aceite de Perro and Sei Miguel Unit Core were exploratory. Altaba / Egea / Madau sought beauty and attained it. Coàgul and Puce Mary, sought to dominate noise with their words. Others such as Entre Vifs, C-Utter, Candor Chasma and Zoviet France let it run free and rode upon it. Annette Krebs and Wenceslau Guarro projected noise on the architecture of the Santa Maria church, de-materialising it and making it ethereal. Charles Hayward’s impressive concert confirmed that this year was a year of incredible drummers (as we saw in Perucho’s extra special concert or with the meticulous Radian). There was also a space for discovery, such as the exciting new project of veterans Nuno Rebel·lo and Anna Subirana, the suggestive proposal of the emerging Turing Tarpit or Macrobukkake‘s first steps. And all this through 25 concerts, and beyond concerts as the audio-olfactory-gustatory experiences of Vinfonies and Àgape provided LEM with synaesthesia and we were also treated to a harp and storm concert for industrial gothic arquitecture at the Maritime Museum courtesy of Berta Puigdemasa. That is just how intense LEM 2013 has been.

Gràcia Territori Sonor’s team would like to award the success of this edition to the artists, the venues that received us and all those that collaborate on this project and that have helped us voluntarily, and especially the public, which has supported us faithfully day after day. Without you, LEM would not have been possible.
Escolta els artistes del LEM 2013 a / Escucha a los artistas del LEM 2013 en / Listen to the LEM 2013 artists at: https://soundcloud.com/lem-festival

TURING TARPIT / C-UTTER / CUT HANDS

CATALÀ [castellano más abajo; english below]
La nit de cloenda del LEM 2013 del passat dissabte 19 d’octubre va reunir tres propostes heterogènees i ben diferents que en certa manera van recórrer les moltes òptiques de l’experimentació musical: post-rock, sorollisme, electrònica, psicodèlia, textures i atmosferes, orgia rítmica, primitivisme… Per obrir, vam comptar amb una banda jove com Turing Tarpit que, no obstant, va demostrar ser molt “veterana” amb el seu repertori inspirat en el jazz més malaltís, el post-rock i la psicodèlia. Els va seguir C-Utter, banda prou renombrada en la música experimental que poseeix un curiós discurs sorollista però alhora molt atmosfèric. Més agresius en l’exposició i la concepció de la seva música que en el so, C-Utter practica una sort de mantras post-moderns on el violí modificat i l’electrònica encaixen a la perfecció per abduïr-nos i transportar a tot el qui es deixi fins a galaxies molt llunyanes. I per tancar la nit, Cut Hands, el projecte de William Bennett post-Whitehouse que va entrar a la programació a última hora però va donar una lliçó de com casar la rica tradició (poli)rítmica africana amb els sons electrònics del segle XXI i va aportar una visió molt festiva i optimista sense deixar de passejar-se pels límits de la música, creuant la frontera amb risc cap a un país nou, exòtic i que venia molt de gust visitar.

CASTELLANO
La noche de clausura del LEM 2013 del pasado sábado 19 de octubre reunió tres propuesta heterogéneas y bien distintas que en cierto modo recorrieron las muchas ópticas de la experimentación musical: post-rock, ruidismo, electrónica, psicodelia, texturas y atmósferas, orgía rítmica, primitivismo… Para abrir, contamos con una banda joven como Turing Tarpit que, no obstante, demostró ser muy  “veterana” con su repertorio inspirado en el jazz más enfermizo, el post-rock y la psicodelia. Les siguió C-Utter, banda suficientemente renombrada en la música experimental poseedora de un curioso discurso ruidista pero a la vez atmosférico. Más agresivos en la exposición y la concepción de su música que en el sonido, C-Utter practica una suerte de mantras posmodernos donde el violín modificado y la electrónica encajan perfectamente para abducirnos y transportar al que se deje hasta galaxias muy lejanas. Y para cerrar la noche, Cut Hands, el proyecto de William Bennett post-Whitehouse que entró en la programación a última hora pero que dio una lección de cómo casa la rica tradición (poli)rítmica africana con los sonidos electrónicos del siglo XXI y aportó una visión muy festiva y optimista sin dejar de pasearse por los límites de la música, cruzando la frontera con riesgo hacia un país nuevo, exótico y que apetecía visitar.

ENGLISH
LEM 2013’s closing night on saturday october the 19th got together three heterogeneous and varied musical proposals that somehow went over the many viewpoints of musical experimentation: post-rock, noise, electronics, psiquedelia, textures and atmospheres, rhythmycal orgy, primitivism… As opening show, a young band as Turing Tarpit that, however, demostrated to be really “veteran” with a repertoire inspired in sickest jazz, post-rock and psiquedelia. C-Utter, a well renowned band in musical experimentation and owner of a curious noisy but atmospheric speech, followed them. More agressive on exposition and their conception of music than in sound, C-Utter plays a kind of postmodern mantras where the modified violín and electronics perfectly matches up to abduct whoever wanted to, to very far galaxies. And as closing show, Cut Hands, William Bennett‘s post-Whitehouse project who entered the program at last but giving a lesson on how the rich african (poli)rhtyhmic tradion joins with XXI century electronics, and provided a festive and optimistic view running along the musical limits, crossing the border to a new and exotic country that we all feel like to visit.

Escolta els artistes del LEM 2013 a / Escucha a los artistas del LEM 2013 en / Listen to the LEM 2013 artists at: https://soundcloud.com/lem-festival

CUT HANDS SUBSTITUIRÀ BORBETOMAGUS / CUT HANDS SUSTITUIRÁ A BORBETOMAGUS / CUT HANDS WILL REPLACE BORBETOMAGUS

CATALÀ [castellano más abajo, english below]
La banda de Nova York no podrà actuar el proper dissabte 19 d’octubre al LEM. Cut Hands ho farà en el seu lloc.

Ahir dimecres 16 d’octubre, de forma unilateral i fora del control de la organització del Festival LEM, Borbetomagus va anunciar la cancel·lació de tota la seva gira europea que, precisament, començava dissabte al nostre festival. De totes maneres, Gràcia Territori Sonor ha reaccionat ràpidament i ja està confirmada la presència dels anglesos Cut Hands, el projecte de vudú haitià de William Bennett, dels mítics Whitehouse.

Els qui ja tenien entrades reservades per al concert de dissabte podran reclamar-ne el reemborsament si volen, tot i que les entrades segueixen sent vàlides per al triple concert de clausura del Festival LEM 2013 amb Turing Tarpit, C-Utter i, ara ja, Cut Hands. Us esperem el dissabte 19 d’octubre a La Fontana de Gràcia (Barcelona) a partir de les 21h.

CASTELLANO
La banda de Nueva York no podrá actuar el próximo sábado 19 de octubre en el LEM. Cut Hands lo hará en su lugar.

Ayer miércoles 16 de octubre, de forma unilateral y fuera del control de la organización del Festival LEM, Borbetomagus anunció la cancelación de toda su gira europea que empezaba, precisamente, este sábado en nuestro festival. De todos modos, Gràcia Territori Sonor ha reaccionado con rapidez y ya está confirmada la presencia de los ingleses Cut Hands, el proyecto de vudú haitiano de William Bennett, de los míticos Whitehouse.

Los que ya tenían entradas reservadas para el concierto del sábado podrán reclamar su reembolso si así lo quieren, aunque las entradas siguen siendo válidas para el triple concierto de clausura del Festival LEM 2013 con Turing Tarpit, C-Utter y, ahora ya, Cut Hands. Os esperamos el próximo sábado 19 de octubre en La Fontana de Gràcia (Barcelona) a partir de las 21h.

ENGLISH
The band from New York shall not play next saturday october the 19th at LEM Festival. Cut Hands will do in replacement.

Yersterday wednesday october the 16th, unilaterally and out of LEM Festival’s organization’s control, Borbetomagus announced the cancellation of the whole european tour that was about to start on saturday just at our festival. Anyway, Gràcia Territori Sonor has quickly reacted and it is confirmed the presence of the english Cut Hands, the haitian vudú project of William Bennett, from the legendary Whitehouse.

Those who had already reserved payed tickets will be able to ask for they money back if they want, altough the tickets are valid for the triple concert of LEM 2013 closing night with Turing Tarpit, C-Utter and, right now, Cut Hands. See you all next saturday october the 19th at La Fontana de Gràcia (Barcelona) at 21h.

CUT HANDS (Edinburgh)

CATALÀ
Un projecte fortament inspirat per la fascinació de William Bennett pel vudú haitià, que desplega la percussió centrafricana de noves maneres radicals i genera un so intens inigualat en la seva intensitat física i emocional. El nom procedeix del títol de la cançó “Cut Hands Has The Solution”, del seu projecte original Whitehouse. Cut Hands debuta el 2011, amb el críticament aclamat, i supervendes, Afro Noise I, àlbum que va ser seguit per Black Mamba, publicat per Blackest Ever Black el 2012, i l’increïble Madwoman el 2013, publicat per Downwards. La imatge, l’estètica i el disseny de Cut Hands els proporciona l’artista de símbols vévé Mimsy DeBlois, i les seves sorprenents pintures apareixen a les cobertes i cartells de Cut Hands. La música de Cut Hands també ha aparegut a moltes pel·lícules incloent-hi Siberia: Krokodil Tears (2011), Inside Syria (2011), Kings Of Cannabis (2013), la pel·lícula d’Snoop Dogg Reincarnated (2012), i Glastonbury, de Julien Temple (2012).

CASTELLANO
Un proyecto fuertemente inspirado por la fascinación de William Bennett por el vudú haitiano, que despliega la percusión centroafricana de nuevas maneras radicales y genera un sonido intenso inigualado en su intensidad física y emocional. El nombre procede del título de la canción “Cut Hands Has The Solution”, de su proyecto original Whitehouse. Cut Hands debuta el 2011, con el críticamente aclamado, y superventas, Afro Noise I, álbum que fue seguido por Black Mamba, publicado por Blackest Ever Black el 2012, y el increíble Madwoman el 2013, publicado por Downwards. La imagen, la estética y el diseño de Cut Hands los proporciona la artista de símbolos vevé Mimsy DeBlois, y sus sorprendentes pinturas aparecen en las cubiertas y carteles de Cut Hands. La música de Cut Hands también ha aparecido en muchas películas incluyendo Siberia: Krokodil Tears (2011), Inside Syria (2011), Kings Of Cannabis (2013), la película de Snoop Dogg Reincarnated (2012), y Glastonbury, de Julien Temple (2012).

ENGLISH
A project heavily inspired by William Bennett‘s fascination for Haitian vaudou, deploying Central African percussion in radical new ways, generating an intense sound unrivalled in its physical and emotional intensity. The name was derived  from the song “Cut Hands Has The Solution” by his original Whitehouse project. 2011 marked the Cut Hands debut release, the critically acclaimed and best- selling Afro Noise I album, since followed by Black Mamba on Blackest Ever Black in 2012, and 2013’s incredible Madwoman on Downwards. The distinctive Cut  Hands art aesthetic and design is provided by vévé artist Mimsy DeBlois, whose amazing paintings feature on several Cut Hands covers and live posters. Cut Hands music has also featured in many films including Siberia: Krokodil Tears (2011), Inside Syria (2011), Kings Of Cannabis (2013), Snoop Dogg‘s movie Reincarnated (2012), and Julien Temple‘s Glastonbury (2012).